戴森意识到，员工可能是打造品牌时的最大资源。在其开设的独立体验店终端，消费者可以通过对付不同类型的灰尘、食物和碎片来测试真空吸尘技术，同时还可以在店里的发廊用Dyson的新超音速吹风机做发型。品牌推广的目标是让游客购买戴森品牌而不仅仅是某种产品，公司在终端投放的关键人员是专家和工程师而非导购员，这些戴森的“品牌代表”堪称让品牌咸鱼翻生，他们负责回答访问者关于产品的任何问题，也能够谈论产品背后的科学知识。这是品牌影响者营销的典型落地策略。
Dyson销售他们的品牌、技术、工程而不是在促销。所以当你看到Dyson产品和竞争对手在一起时，可能你会更倾向于购买Dyson的产品。
四、PLAY･有趣互动
——为品牌营销加入好玩、互动的元素有助于获得更多认同，增强影响力。
为什么广场舞风靡全国？唯一的理由是大家在玩！玩耍是人类根深蒂固的欲望，在压力越来越大的社会环境中，每个人都期望分散压力，逃避现实并且对希望心情变得更好，据统计有44%的电脑游戏玩家认为游戏最大的好处是改善情绪。电子游戏消费支出正在增长——有人预计到2021年，全球消费者在游戏上的支出将增长到1800亿美元，2017-2021年的年增长率为10%。
玩游戏可以突破观众量的瓶颈——尼尔森 (2018)报告指出，美国人平均每天花在听、看、阅读或与媒体互动上的时间为11个小时。为品牌提供了利用丰富和吸引人的内容创建品牌******的新空间。
这一现实意味着无论在哪个领域经营事业的机构都应该密切关注“play”。品牌应该在营销组合中加入好玩的元素以获得更大影响力。在老龄化社会，玩不仅仅是为孩子服务——我们都知道玩与健康的重要关系，最近的研究表明玩乐对人的精神健康发挥着不可或缺的作用。
对于组织而言“play”能让成员更快乐。快乐的员工会带来更高的生产率和更快乐的客户。在一个完全透明的时代，企业的内部文化就是品牌，所以团队需要保持最佳状态，企业才能繁荣发展。”
为了让品牌获得高度认可和爱，我们首先要让品牌变得可爱。
嘉士伯：复活节巧克力快闪店，不用付费媒体的传播攻势
If Carlsberg did是近年来嘉士伯推出的系列营销传播活动，帮助加强了该品牌在消费者心目中的地位，但也展示了该品牌与其消费者之间的联系。
嘉士伯利用2018年复活节的公共假日，为了表明嘉士伯确实可以成为复活节庆祝活动的一部分，嘉士伯以复活节的核心元素——糖果为主题，发起了让社会点赞的《If Carlsberg do Chocolate Bars》快闪营销,在楚门啤酒厂的墙上建造了巨大的快闪巧克力酒吧，活动为期只有一天。在细节上，操作团队做了不计代价的努力，用巧克力做出店铺里的一系列用具神器，为了表明嘉士伯确实成为复活节庆祝活动的一部分，光临快闪酒吧的客人可以得到一品脱的巧克力，当然，造型是足球赛上的嘉士伯杯！
嘉士伯英国公司认为复活节对消费者来说是一个喝啤酒的大日子，英国公众喜欢啤酒和巧克力，所以就把这两个元素捏合在一起创造出可能是最好的酒吧。
“可能是世界上最好的……”品牌理念，驱动嘉士伯不断去探索自己能够做什么，能够把什么做到最好。在这一时机恰到好处的营销活动取得的成就，在于找到了又一个提升其品牌体验的有益途径，品牌通过创意性的活动和消费者的自传播创建了良好的消费者情感联系，同时也显示出营销策略和品牌战略之间如何相互补充。
五、SHOW･展现时尚
——几年更新一次品牌标识是必要的品牌管理操作，在颜色和形状上都必须有意义和时尚。
1、简约：摒弃无关的装饰，追求更简单、毫不妥协的视觉美感
当前的设计趋势是简化事物，要么将现有品牌或标识简化要么对其进行重新设计，使其更简洁，一些让自己的标识焕然一新的公司对结果感到满意。这一趋势可能是因为至少在一定程度上反映了数字界面设计的现状，对于所有大公司来说传播数字化只会变得更加重要。
2、响应：基于移动平台的普及，自动保持最佳屏显状态
数字化的需求对标识的设计方式产生了重大影响，但不仅仅是简化。由于移动平台的增加，响应式标志设计变得越来越重要，当调整终端浏览器窗口的大小时，很多传统标识在较小的尺寸上变得不那么美观，清晰度和可读性需要提高。
品牌的动态识别是一种趋势，其中标识根据所附的数据界面调整其图像，并根据用户是登录还是退出而改变。基于此，品牌标志必须有应对不同界面需求的面貌。
3、自然：让品牌形象更具质感，以反映其真实含义
品牌需要问自己：如果使用与其他一百个品牌相同的字体，怎么能成为自己？特别是当中有一个是真正的混蛋？因此，品牌需要制作没人可以拷贝的真正像自己的自定义字体。
4、经典：经典设计经得起时间考验，而非附和一时之风
随着设计趋势发生变化，品牌识别系统可能会发生变化，更经典的标志设计将经得起时间的考验，而不是附和一时的风格趋势。这方面，可口可乐的品牌识别超越了任何趋势，而百事可乐则不断尝试改变和时尚。
嘉士伯新的品牌设计系统非常反潮流。它的设计是永久性的，或者比以前设计系统的任何迭代更持久，这是可持续发展思想的一部分。
5、乐趣：个人风格多元，多品牌混搭，对时尚加以玩弄
时尚界一直引领着对曾经神圣的品牌标志的戏弄。在过去的一年中，各大品牌大量和公开地参与创造性的创意合作，例如美国时装设计师Virgil Abloh和耐克之间的合作，对经典耐克标志作了有趣的新演绎。
2018年的另一个例子是H＆M和Moschino之间的合作，最终的标志“H＆MOSCHINO”出现在T恤，内衣和配饰上。 Moschino和MTV之间也有类似的混搭，以创建一个'M [tv] OSCHINO'标志。
对于一个瑞典快时尚品牌和意大利高级定制时装店来说，以这种方式稀释他们各自的识别在十年前是不可想象的，但混搭文化的吸引力很强，这些合作是时尚品牌不断努力使自己与一代新人创建联系的核心。对于Z世代来说，个人风格的选择并不一定是由特定亚文化决定而是由所有当代文化的融合所决定，真正重要的是作为一个具有独特视角的个人脱颖而出。
6、透明：运用色彩渐变增加额外趣味
如果2018年标识设计的核心是精简，那么设计师正试图通过颜色变化来增加一些视觉兴趣。一些知名品牌在重新设计logo时使用了渐变色，包括迪士尼Plus、火狐(Firefox)和Trivago。
7、梯度：一种解构的渐变，大品牌想要表现的关键特征
Waitrose新标识的不同绿色条纹是一种解构的渐变。颜色之间的间隔达到了一种透明的感觉，这是各大品牌想要表现的一个关键特征。
8、鲜明：增强logo传达的情感，超越2D的彩色新3D
明亮的颜色在过去的几年绝对是图形设计的趋势榜首。预计2019年最时髦的标志设计仍然是鲜明的色彩组合。鲜艳的颜色很容易适应不同的品牌内涵，可以增强logo所传达的情感。
虽然企业通常更喜欢2D的标识，但在2019年彩色3D标识也将成为一种时尚。
9、复古：让logo成为视觉表现元素，小屏幕激活传统技巧
应该说，把logo作为装饰元素构成画面背景的设计手法早就不用了，但在移动终端普及的今天这种i形式又重新被发掘，原因是画面的动态性，图像的快速迭代，受众对有趣好玩品味的偏好，给一些传统的画面形式带来了新价值，因为其它视觉元素的时尚化激活了原本沉闷枯燥的构图样式。
另一方面，20世纪初欧洲2维化的海报插画形式和当代品牌logo元素的有机结合，形成穿越时空的时尚审美新体验。
结语：品牌运营进入“市･场”运营新时代
碎片化时代让传统意义上的“市场”含义不断发酵，传统Marketing理念和思维架构必须与今天的品牌战略实现真正意义上的融合，因为品牌文化对于实际营销的推动意义越来越大，今天的品牌价值日已与技术融合，并涵盖了“市”和“场”两大维度的价值：
一要有“市”。消费者有真实需求，价值链有利可图，生意有潜在空间。
二要有“场”。依托有影响力的平台，构建有凝聚力的圈子，传播有感召力的内容。
